Mikhail Karikis

Mostra de filmes seguida de debate
Film Screening followed by Q&A

Evento presencial e online | physical and online event

27 Set. 11h00 – 17h00

Uma iniciativa TATE Liverpool & Lisboa Soa online e Centro de Inovação da Mouraria 

11:00- 14:45 Exibição (online e presencial no Centro de Inovação da Mouraria) de 4 filmes de Mikhail Karikis produzidos em colaboração com crianças, adolescentes e jovens, numa mostra em associação com o Centro de Inovação da Mouraria.  

Horários

11:00- 11:45 “Children of Unquiet”

12:00- 12:45 “Ain’t Got No Fear”

13:00- 13:45  “No Ordinary Protest”

14:00- 14:45 “Ferocious Love”

Localização

Centro de Inovação da Mouraria

Travessa dos Lagares, 1

1100-022 Lisboa

Ver mapa aqui

Obter bilhetes aqui

Às 15:00 participe no debate com Mikhail Karikis, com introdução de Helen Legg (Direção da Tate Liverpool), Lindsey Fryer (Tate Head of Education), e à conversa com o artista Professor Jonathan Harris da Birmingham City University, Raquel Castro (diretora artística do Lisboa Soa) e a jornalista Patricia Barnabé.

Link para aceder ao programa online a partir das 15h00 aqui

Sinpose “Curtas Metragens” por Mikhail Karikis

Children of Unquiet” (2014) / comissariado por Sheffield International, Radio Papesse e 19ª Bienal de Sydney

O filme de Karikis Children of Unquiet desenrola-se no Vale do Diabo (Toscana), conhecido por inspirar as descrições infernais do inferno de Dante e por ser o local onde a primeira usina geotérmica do mundo foi construída. Nas últimas décadas, muitos dos trabalhadores da usina perderam os seus empregos devido a desenvolvimentos tecnológicos e as aldeias, construídas pelo arquiteto Giovanni Michelucci para abrigá-las, foram abandonadas. Karikis trabalhou dois anos com uma comunidade local de jovens entre cinco e doze anos para reanimar essas aldeias silenciadas e imaginar um futuro potencial para a área.

“Ain’t Got No Fear”(2016)

Projeto criado por Mikhail Karikis com um grupo de adolescentes, residentes no pantanal militarizado pós-industrial da Ilha de Grain, em Kent, Inglaterra. O projeto compreende um instalação de video, uma série de fotografias e uma instalação de video. Reflexo do isolamento da vila e da necessidade de espaço por parte dos adolescentes, nos últimos anos este miúdos têm organizado festas “rave” numa floresta na zona, agora vigiada pela policia.

Utilizando como “beat” os sons de demolição de uma fábrica próxima de si, rapazes entre os 11 e os 13 anos, de Graine, cantam música “rap” que escreveram inspirados nas suas vidas, nas suas memórias enquanto mais jovens, e nos seus sonhos sobre o futuro e a velhice.

Reminescente de um video de música, o filme desvenda as experiências de adolescentes nos limites da urbanidade, seguindo os protagonistas até aos seus esconderijos e documentando a sua barulhenta apropriação do local onde as raves tinham lugar.

Uma série fotográfica retratanto um grupo de crianças com máscaras inspiradas nas raves e em demónios, surge como resposta divertida e crítica aos sentimentos dos miúdos em relação à demonização dos adultos.

Um vídeo retrata adolescentes num bosque secreto; nas primeiras horas do dia, regressando ao local da rave, num carro a bombar música drum n´bass, e juntando-se à volta de uma fogueira onde dormem.

O projecto revela como locais industriais são frequentemente reimaginados por jovens, através uma forma de justiça espacial definida pela amizade e pelo divertimento, da emoção de subverter e fugir da vigilância dos adultos.

No Ordinary Protest” (2018) / comissariado pela Whitechapel Gallery, Film & Video Umbrella, MIMA
O som pode mobilizar mudanças sociopolíticas e físicas? Trabalhando em filmes, sons e performances, Mikhail Karikis adota o romance infantil de ficção científica ‘The Iron Woman’ (1993) do escritor britânico Ted Hughes (1930–98) como uma parábola eco-feminista na qual a escuta comunitária e a produção de ruído se tornam ferramentas para transformar o mundo. Nesta história, uma super-herói do sexo feminino presenteia as crianças com um poder misterioso: um barulho retumbante do uivo coletivo de criaturas afetadas pela poluição do planeta. As crianças decidem tomar o assunto por conta própria, infiltrar-se nas fábricas e exigir dos adultos que tomem medidas imediatas.

Ferocious Love” (2020) / comissariado por Tate e Birmingham City University
Diante das adversidades, o que pode nos unir? A necessidade de água, competição, desejo de toque humano, canto comunitário ou cuidado mútuo? O Amor Feroz de Mikhail Karikis reflecte sobre as perspetivas dos jovens num futuro incerto, diante das adversidades ambientais. O artista criou este trabalho em colaboração com jovens da Birmingham City University e o grupo de ativistas corais dos Liverpool Socialist Singers.

Online & Physical event

Sun 27 Sep |  11:00-17:00

An event by TATE Liverpool & Lisboa Soa, online and at Centro de Inovação da Mouraria

11:00- 14:45 

Screening of 4 films by Mikhail Karikis created in collaboration with children, teenagers and young people will been screened in association with Centro da Inovação da Mouraria.  

11:00- 11:45 “Children of Unquiet”

12:00- 12:45 “Ain’t Got No Fear”

13:00- 13:45  “No Ordinary Protest”

14:00- 14:45 “Ferocious Love”

Location

Centro de Inovação da Mouraria

Travessa dos Lagares, 1

1100-022 Lisboa

See Map here 

Get your tickets here 

At 15h00, please join us for a conversation with Mikhail Karikis. With an introduction by Tate Liverpool director Helen Legg, Tate Head of Education Lindsey Fryer, and conversations between the artist Professor Jonathan Harris from Birmingham City University, Lisboa Soa artistic director Raquel Castro and journalist Patricia Barnabe. 

Free access online here

Mikhail Karikis

http://www.mikhailkarikis.com/

Mikhail Karikis é um artista greco-britânico que vive em Lisboa e Londres, trabalhando e exibindo internacionalmente. No seu trabalho de imagem em movimento, performance, som e fotografia, colabora com comunidades localizadas fora do contexto da arte contemporânea e busca estratégias que ampliem as vozes daqueles que podem ser esquecidos politicamente, marginalizados ou negligenciados estruturalmente. Ele usa escuta e vídeo para questionar a dinâmica do poder entre o visível e o inédito, e como formas de ativismo e cuidado. Nos últimos anos, por meio de colaborações com crianças, adolescentes, jovens adultos e pessoas com deficiência, ele desenvolveu projetos participativos para explorar legados de tecno-distopias, injustiça ecológica e económica. Os seus projetos estimulam um imaginário ativista e despertam o potencial para as pessoas imaginarem o futuro da autodeterminação e potência, alimentando a atenção crítica, a dignidade e a ternura mútua.
Karikis expôs nas principais bienais, incluindo a 54ª Bienal de Veneza, (2011), IT; Manifesta 9, Ghenk, (2012); Aichi Triennale, JP (2013); 19ª Bienal de Sydney, (2014); Bienal de Kochi-Muziris, IN, (2016); MediaCity Seoul, KR (2015) e Riga Bienal de Arte Contemporânea, LV (2020).
Exposições individuais recentes incluem Ferocious Love, TATE Liverpool, Reino Unido (2020); For Many Voices, MIMA, Reino Unido (2019-20); Children of Unquiet, TATE St Ives, Reino Unido (2019-20); MAM Screen, MORI Art Museum, Tóquio, JP (2019); Children of Unquiet, Fondazione Sandretto Re Rebaudengo, Torino, IT (2019); No Ordinary Protest, Whitechapel Gallery, Londres, Reino Unido (2018-19); Ain’t Got Fear, Museu de Arte de Turku, FI (2018); The Chalk Factory, Aarhus 2017 Capital Europeia da Cultura, DK (2017) e Love Is the Institution of Revolution, o Casino Luxembourg Forum dartart Contemporain, LU (2017).

Mikhail Karikis is a Greek-British artist, living in Lisbon and London, working and exhibiting internationally. In his work in moving image, performance, sound and photography he collaborates with communities located outside the context of contemporary art and he searches for strategies that amplify the voices of those who may be political overlooked, marginalised or structurally neglected. He employs listening and video-making to question the power dynamics between the visible and the unheard, and as forms of activism and care. In recent years, through collaborations with children, teenagers, young adults and people with disabilities, he has developed participatory projects to explore legacies of techno-dystopias, ecological and economic injustice. His projects prompt an activist imaginary and rouse the potential for people to imagine futures of self-determination and potency through the nurturing of critical attention, dignity and mutual tenderness.
Karikis has exhibited in leading biennials including 54th Venice Biennale, (2011), IT; Manifesta 9, Ghenk, (2012); Aichi Triennale, JP (2013); 19th Sydney Biennale, (2014); Kochi-Muziris Biennale, IN, (2016); MediaCity Seoul, KR (2015) and Riga Biennale of Contemporary Art, LV (2020).
Recent solo exhibitions include Ferocious Love, TATE Liverpool, UK (2020); For Many Voices, MIMA, UK (2019-20); Children of Unquiet, TATE St Ives, UK (2019-20); MAM Screen, MORI Art Museum, Tokyo, JP (2019); Children of Unquiet, Fondazione Sandretto Re Rebaudengo, Torino, IT (2019); No Ordinary Protest, Whitechapel Gallery, London, UK (2018-19); Ain’t Got No Fear, Turku Art Museum, FI (2018); The Chalk Factory, Aarhus 2017European Capital of Culture, DK (2017) and Love Is the Institution of Revolution, Casino Luxembourg Forum d’art Contemporain, LU (2017).